HNK Zajc - Rijeka

Vi ste ovdje: Početna > Sezona > Arhiv > Sezona 2009/2010 > NOVOSTI > STUDENI

„TURBO FOLK“ OTVARA MEĐUNARODNI FESTIVALU U BERLINU

Nagrađivana hit predstava Hrvatske drame riječkog HNK Ivana pl. Zajca, autorski projekt redatelja Olivera Frljića „Turbo folk“ otvara istaknuti berlinski festival „Beyond Belonging“ u poznatom teatru HAU 1 u srijedu, 4. studenog 2009. Predstava će bit izvedena i dan kasnije, u četvrtak, 5. studenoga.
Festival „Beyond Belonging“ trajat će od 4. do 14. studenoga 2009. Prvi put ga zajednički organiziraju oba teatra HAU te Ballhaus Naunynstrasse. Prva dva izdanja festivala bila su fokusirana na primarna životna iskustva dok aktualno izdanje pokušava središte pažnje usmjeriti na urbano iskustvo patchwork (iskrpanog)identiteta.

Tako se predstava Nurkana Erpulata bavi procesom represije te razumijevanjem „preseljenja“ kao mogućnosti. Young Jean Lee, američko-korejskog podrijetla, pridonosi drugoj perspektivi. Britkošću i humorom ona izlaže stereotipe koji okružuju rasne sukobe u SAD-u. Svoje mjesto na festivalu pronašao je i „Turbo folk“ koji progovara o fenomenu turbofolka a koji se danas može tumačiti i kao oblik protivljenja procesu kapitalizma na Balkanu.
Ta iznimna predstava riječkog Kazališta izazvala je golemo oduševljenje i publike i kritike. Do sada je izvedena 30 puta, a gledalo ju je gotovo 5 000 ljudi. Od premijere, 31. svibnja 2008. godine do sada, predstava „Turbo folk“ gostovala je na brojnim uglednim festivalima u zemlji i inozemstvu, od međunarodnih festivala poput Festivala komornog teatra Zlatni lav u Umagu , riječkog Festivala malih scena preko Sterijinog pozorja i Međunarodnog festivala Slovenskog mladinskog gledališča do Marulićevih dana i Dana satire. Uz to, predstava je dobitnica Grand prixa za najbolji događaj na 9. međunarodnom festivalu komornog teatra „Zlatni lav“ u Umagu 2008. i Nagrade „Veljko Maričić“ za najbolju predstavu u cjelini na 16. međunarodnom festivalu malih scena u Rijeci 2009. Redatelj Oliver Frljić je na istim tim festivalima dobio Nagrade za najbolju režiju a posebnu pohvalu stručnog žirija 16. međunarodnog festivala malih scena dobio je glumački ansambl „Turbo folka“.
U predstavi sudjeluju Anastazija Balaž Lečić, Olivera Baljak, Ana Vilenica, Alen Liverić, Jelena Lopatić, Jasmin Mekić, Dražen Mikulić, Damir Orlić i Tanja Smoje. Oliver Frljić potpisuje režiju i izbor glazbe, a s dramaturgom Borutom Šeparovićem i scenografiju. Kostimografiju potpisuje Modni studio artiđana, a oblikovanje svjetla Boris Blidar.

„CIAO LUCIO“, PRVA OVOSEZONSKA PREMIJERA TALIJANSKE DRAME

„Ciao Lucio“ naziv je prve ovosezonske premijere Talijanske drame HNK Ivana pl. Zajca koja će se održati u ponedjeljak, 9. studenoga 2009. u 19 sati u riječkoj Zajednici Talijana. Budući da je ta predstava poklon Talijanske drame publici, ulaz je slobodan.
Hommage velikom talijanskom glazbeniku i kantautoru Luciu Battistiju „Ciao Lucio“ glazbeni je kolaž u sklopu kojega će se i predstaviti nova sezona Talijanske drame riječkog Kazališta.
Prema riječima ravnateljice Talijanske drame Laure Marchig Talijanska drame je, s Brunom Nacinovichem, autorom i redateljem „Ciao Lucio“ osmislila večer tijekom koje će se, među ostalim, predstaviti 14 sada već kultnih pjesama Lucia Battistija nastalih od konca sedamdesetih do konca osamdesetih godina prošlog stoljeća.

„Mi ritorni in mente“ („Vraćaš mi se u sjećanje“), „Pensieri e parole“ (Misli i riječi), „La canzone del sole“ („Pjesma sunca“) samo su neki od Battistijevih uspješnica koje će interpretirati glumci Talijanske drame: Alida Delcaro, Bruno Nacinovich, Elvia Nacinovich, Lucio Slama, ravnateljica Laura Marchig i mlada gošća, jazz pjevačica Alba Nacinovich. „Važna podrška u ovom hommagu Luciu Battistiju je izvanredan glas dvadesetdvogodišnje Albe Nacinovich, studentice trsćanske Jazz akademije, inače kćeri glumaca Bruna i Elvie Nacinovich“, ističe Marchig.
„Ovo nije moj prvi nastup s roditeljima. To se kod nas periodično ponavlja. S njima sam na pozornici bila kao sedmogodišnjakinja potom četrnestogodišnjakinja i evo nas opet zajedno. Veselim se zajedničkom nastupu. Oni su ti koji su mi prenijeli strast prema kazalištu i pjevanju“, kaže Alba koja obožava, poput mnogih, lik i djelo Lucia Battistija.
„Atmosfere, melodije i osjećaji, svaka pjesma toga velikoga talijanskoga glazbenika i kantautora pripada zajedničkoj osjećajnosti i predstavlja komadić osobne i kolektivne povijesti“, mišljenja je ravnateljica Talijanske drame.
Glumce će, koji će ovoga puta više pjevati a manje glumiti, na sceni pratiti i vrsni riječki glazbenici, Mladen Lenac na klavijaturama i harmonici, Joško Serdarević na bubnjevima i udaraljkama te Valter Veljak na bas gitari.
„Osjećam kako će „Ciao Lucio“ biti jako, jako lijepa predstava“, najavljuje redatelj Bruno Nacinovich kojega veseli činjenica kako će s tom predstavom gostovati u Zajednicama Talijana u Kopru, Puli, Poreču i Umagu.
Lucio Battisti rođen je 5. ožujka 1943. godine u talijanskome gradiću Poggio Bustone a nakon duge bolesti preminuo je, u 55. godini života, 9. rujna 1998. godine. Sve pjesme koje je napisao Lucio Battisti zajedno s tekstopiscem Mogolom, a na desetke i desetke ih je, predstavljaju istinska remek-djela. Nakon prekida njihove iznimno uspješne desetogodišnje suradnje Lucio Battisti povukao se iz javnog života, no nije prestao stvarati. Posljednji album „Hegel“ izašao je 1994. godine.
Raspored gostovanja u Zajednicama Talijana:
Kopar    utorak, 10. studenoga 2009. u 19,00 sati
Pula       četvratak, 12. studenoga 2009. u 19,00 sati
Poreč     petak, 13. studenoga 2009. u 19,00 sati
Umag   subota, 14. studenoga 2009. u 19,00 sati

NASMIJTE SE DO SUZA UZ „BUBU U UHU“

Feydeauova „Buba u uhu“ HNK Varaždin u režiji američkog redatelja Stevena Kenta gostuje u riječkom HNK Ivana pl. Zajca u četvrtak 12. studenoga 2009. u 19,30 sati.
„Buba u uhu“ jedan je od najboljih i najčešće izvođenih Feydeauovih vodvilja. Djelo matematički preciznoga i ubojito komičnoga zapleta predstavlja svojevrstan test spremnosti svakoga ansambla i svakoga glumca. Sudeći prema kritikama nakon premijerne izvedbe 29. siječnja 2007. varaždinski HNK „Bubom u uhu“ uspješno je položio test. „Franjo Kuhar je uspješno iznio i najveći teret ove komedije, a istinsko otkriće je Ivan Glowatzky koji je svojom žustrinom, hitrošću i preciznošću bio pravim okidačem duhovitosti. Marinko Prga je potaknuo obilje smijeha gradeći svoj lik blagim ironiziranjem televizijskih sapunica, precizno i jezično dotjerano stvarajući u intenzivnoj tjelesnoj akciji. Sunčana Zelenika Konjević i Barbara Rocco skladno su uokvirile svojom ženstvenošću i vrckavošću drugo, nježnije lice predstave. Dora Fišter Toš i Jelena Vukmirica pokazale su kako je Feydeaua nemoguće odigrati bez baletne preciznosti, ali i istinske erotiziranosti“, istaknuto je u Večernjem listu pod naslovom „Obilje smijeha“ Želimira Ciglara . U „Vijencu“ su pohvale, među ostalim, bile usmjerene i na redatelja. „I onda kada se služi panoramskim učinkom jurnjave iz filmskih komedija redatelj Kent to čini krajnje rafinirano te svojim savršenim tajmingom dovodi do klimaksa ovu lijepu predstavu“, napisao je Zvonimir Mrkonjić.

Američki kazališni redatelj Steven Kent aktivist je i pedagog (UCLA). Redatelj je i utemeljitelj više američkih kazališta. Kao gost zagrebačkoga HNK postavio je tri predstave od kojih je najveći trag ostavio sjajan Williamsov „Tramvaj zvan žudnja“. Trostruki je dobitnik cijenjenoga priznanja kritičara Los Angelesa. Uz redatelja Kenta autorsku ekipu predstave čine i dramaturginja Lada Kaštelan, scenograf i oblikovatelj svjetla David Flaten i kostimografkinja Diana Kosec-Bourek.
U predstavi sudjeluju: Franjo Kuhar (Victor-Emanuel Chandebise / Poche), Ivan Glowatzky (Camille Chandebise), Robert Plemić (Romain Tournel), Berislav Tomičić (Doktor Finache), Marinko Prga (Carlos Homenides De Histangua), Ivica Plovanić (Augustin Ferraillon), Ivica Pucar (Etienne), Zdenko Brlek (Rugby), Darko Plovanić (Baptistin), Sunčana Zelenika Konjević (Raymonde Chandebise), Barbara Rocco (Lucienne Homenides De Histangua), Marija Krpan (Olympe Ferraillon), Beti Lučić (Antoinette) i Dora Fišter (Eugenie).
Gostovanje predstave „Buba u uhu“ HNK Varaždin rezultat je međusobne suradnje dviju kazališnih kuća, riječkog i varaždinskog Kazališta. Podsjetimo, 10. srpnja 2008. riječko se Kazalište varaždinskoj publici predstavilo uspješnom baletnom večeri sastavljenom od dva dijela: „Penelopa“ koreografa i redatelja Luisa Souse i „Pjesma nad pjesmama“ u koreografiji i režiji Staše Zurovca. Predstava je nastala u koprodulciji Baleta HNK Ivana pl. Zajca i baletne trupe CeDeCe iz Portugala a praizvedena je 8. srpnja 2008. godine na festivalu „Riječke ljetne noći“.

ČAK DESET NOMINACIJA ZA NHG RIJEČKOM HNK-u !

U HDDU-u objavljene su nominacije za ovogodišnju Nagradu hrvatskog glumišta, od kojih je ukupno deset nominacija za predstave riječkog HNK Ivana pl. Zajca.
Iz područja dramske umjetnosti nominacije se odnose na predstavu Talijanske drame „Questa sera si recita a soggetto / Večeras improviziramo“ Luigija Pirandella u režiji Paola Magellija, a nominirani su glumica Valentina Banci za glavnu žensku ulogu za ulogu Mommine te Dalibor Laginja za najbolju scenografiju.

Za najbolja umjetnička ostvarenja u operi za najbolju predstavu u cjelini nominirana je predstava “La Traviata” Giuseppea Verdija u režiji Janusza Kice i pod dirigentskim vodstvom Nikše Bareze. Nikša Bareza nominiran je za najbolje dirigentsko ostvarenje i to kao dirigent triju riječkih opera: opere “Macbeth” Giuseppea Verdija u režiji Ozrena Prohića, opere “La Traviata” Giuseppea Verdija u režiji Janusza Kice i opere “Sunčanica” Borisa Papandopula u režiji Ozrena Prohića. Margareta Klobučar nominirana je za najbolju žensku ulogu za ulogu Violette Valery u La Traviati, a Vitomir Marof za ulogu Giorgia Germonta u istoj predstavi nominiran je za najbolju mušku ulogu.
U području baleta riječkom su Kazalištu pripale četiri nominacije. Tako je balet „Romeo i Julija“ S. S. Prokofjeva u koreografiji Staše Zurovca nominiran za najbolju predstavu u cjelini, dok je maestra Nada Matošević nominirana za dirigentsko ostvarenje u toj predstavi.
Staša Zurovac nominiran je pak za redateljsko ostvarenje u baletu „Proces“, a Andrei Köteles za najbolju mušku ulogu za ulogu Jozefa K. u “Procesu”.
Nagrade hrvatskog glumišta ove će se godine dodijeliti 17. put, a dodjela će biti održana 24. studenoga s prijenosom na drugom programu HTV-a.

POPUSTI U STUDENOM !

Ostvarite popust prigodom kupovine ulaznica za predstave HNK Ivana pl. Zajca tijekom programski bogatog i razvrsnog mjeseca studenog:
za dramske i baletne predstave – za kupljene ulaznice u iznosu većem od 120 kuna, ostvarujete pravo na 1 gratis ulaznicu za repriznu predstavu po Vašem izboru u vrijednosti 50 kuna;
za operne predstave i koncerte – za kupljene ulaznice u iznosu većem od 150 kuna, ostvarujete pravo na 1 gratis ulaznicu za repriznu predstavu po Vašem izboru u vrijednosti 70 kuna.
Požurite, čekamo Vas na blagajni Kazališta!

Ukoliko joŠ niste pogledali univerzalnu pripovijest koja svoju različitost ne može i ne želi skrivati, doĐite u Kazalište 17., 18., 23. i 25. studenog 2009. u 19. 30 sati.

PREMIJERA OPERE „OKOVANI GALILEO“ U HKD-u NA SUŠAKU

Premijera opere corale „Okovani Galileo“, nastale u koprodukciji Laboratorio Nove iz Firence, riječkog HNK Ivana pl. Zajca i festivala Eurokaz, na programu je u utorak, 17. studenog 2009. u 21 sat u Hrvatskom kulturnom domu na Sušaku.

Ta iznimna predstava u režiji proslavljenoga hrvatskog redatelja Branka Brezovca premijeru je već doživjela u Firenzi i to 10. svibnja ove godine u okviru prestižnog talijanskog festivala „Fabbrica Europa“ gdje je publika s oduševljenjem ispratila protagoniste i autorsku ekipu s pozornice. Uz to, predstava je već premijerno odigrana i u crnogorskom Kotoru 18. lipnja 2009. na „Festivalu Teuta“. I tu je ovacijama dočekan neuobičajen spoj Brechtove drame „Život Galilejev“ i Eshilove tragedije „Okovani Prometej“. za koju je originalnu glazbu skladao Brezovčev stalni suradnik Marijan Nećak. Istaknimo kako je „Okovani Galeileo“ iniciran kao dio proslave velikog jubileja - 400 godina od Galilejeva otkrića teleskopa.
Kod Eshila je Zeus svemoguć, a Prometej vizionar. Sudbina tiranina ovisi o potlačenima. A ova suprotnost pokreće svemir. Moć je ograničena neznanjem, a znanje ograničava moć. Božji zbroj svjetskih patnji mora ostati nepromijenjen.
Osim mješovita talijansko-hrvatskoga glumačkog ansambla (Silvano Panichi, Sergio Aguirre, Manola Nifosi, Lorenzo Berti, Suzana Brezovec) u predstavi sudjeluje sedam članova zbora Opere HNK Ivana pl. Zajca koji su se istaknuli ne samo pjevanjem već i zavidnom tjelesnom i glumačkom ekspresijom. A oni su Saša Matovina, Darko Matijašević, Dario Bercich, Ivica Žunić, Nataša Ožura, Ivanica Lovrić, Ljubov Košmerl. Njima se pridružuju i dvoje talijanskih zborista Luisa Pasello i Carmen Di Bello.
Autorsku ekipu uz već spomenutog Branka Brezovca i Marjana Nećaka čine i koreografkinja Barbara Matijević te kostimografkinja Petra Mina.
Laboratorio Nove Firenza je centar za teatarsko istraživanje. Osnovali su ga 1982. g Barbara Nativi i Silvano Paniši (koji je ujedno i aktuelni umjetnički direktor).
Od svog osnivanja radi u tri različita teatarska sektora: teatarska škola (učionica), proizvodnja i distribucija. Škola radi na predprofesonalnom i profesionalnom nivou, sa više od stotinu studenata, od početka novembra do kraja maja.
Proteklih godina centar je organizovao više seminara koje su vodili autori, režiseri i glumci, kao Dario Fo, Tiesi Madasini, Remondi e Kaprosi, Tieri Salmon.
Laboratorio Nove je najznačajnija teatarska didaktička struktura u regiji Toskane i dio je evropske mreže različitih projekata među kojima su saradnja sa Nacionalnom scenom iz Orleana i sa Royal National Theatre iz Londona.

„Noć kazališta“ u riječkom HNK Ivana pl. Zajca

I riječki HNK Ivana pl. Zajca uključio se u projekt „Noć kazališta 2009.“, manifestaciju koja će odvijati u subotu, 21. studenoga 2009. i za tu prigodu pripremio poseban program koji će započeti još u podne, a završiti kasno navečer toga dana.

Odluka o održavanju“Noći kazališta” donesena u travnju 2009. za vrijeme trajanja Marulićevih dana u Splitu, te je time svrstala projekt u međunarodnu europsku mrežu događaja pod imenom Multikulturalna noć europskog kazališta koja će se odvijati tijekom studenog 2009. godine u čitavom nizu europskih gradova - želeći približiti i drugačije predstaviti svoj rad posjetiteljima. U projekt se uključilo četrdesetak kazališta iz cijele Hrvatske, koji su samostalno osmišljavali programe s ciljem otvaranja hrvatskih kazališta kao mjesta susreta, dijaloga, druženja i novih spoznaja, čime se obogaćuje redovan program i posjetiteljima omogućava upoznavanja kazališta iz druge vizure.

U riječkom će Kazalištu tako prvo od tri događanja toga dana biti Komorni koncert brass kvinteta orkestra Opere pod nazivom “Od baroka do 20. stoljeća” u kazališnom foyeru u 12 sati, kojim se ujedno otvara ciklus “Subotnje matineje u foyeru”. Riječ je o ovosezonskoj novini, koncertnom iznenađenju za ljubitelje glazbe odnosno o nizu koncerata što će ih izvoditi komorni sastavi orkestra Opere, a „Subotnjim matinejama“ nastojalo se dodatno obogatiti popularnu koncertnu sezonu riječkog Kazališta. Kvintet u sastavu Valentin Sklyarenko i Ivica Lukanec (trube), Vinko Rožić(horna) , Marijan Orešković(trombon)iIvan Dorčić(tuba) izvest će brojna djela različitih autora u dugom povijesnom rasponu, od skladbi nepoznatih autora te onih tradicionalnih te glasovitih europskih, američkih i latinoameričkih skladatelja od Purcella, Bacha, Händela, preko Delibesa i Verdija pa do Johna Philipa Souse i Manuela Penelle.

U 17 sati bit će organiziran razgled zgrade Kazališta kada će ispred glavnog ulaza posjetitelje dočekati voditeljica razgleda. Uz priču o povijesti riječkog Kazališta, arhitekturi same zgrade kao i znamenitostima koje se kriju u interijeru posjetiteljima će se prikazati i oba svečana kazališna zastora. A bit će, naravno, omogućen i odlazak iza scene, u prostorije kazališta gdje publika inače ne zalazi.

U 20 sati na programu je riječka baletna uspješnica „Ana Karenjina“ Rodiona Ščedrina, u režiji i koreografiji Dinka Bogdanića te pod ravnanjem maestre Nade Matošević. Predstava je to koja, kako stoji u kritikama, plijeni vizualnošću, ljepotom baletnog pokreta i ostavlja dubok dojam.
U glavnim ulogama Ane i Vronskog nastupit će riječke baletne zvijezde Cristina Lukanec i Andrei Köteles, a uz njih i cijeli baletni ansambl te polaznici škole za Klasični balet u Rijeci i članice plesne udruge „Dance studio“.

Scenograf predstave je Dalibor Laginja, kostimografkinja Dženisa Pecotić, a oblikovatelj svjetla Deni Šesnić.

„CRNAC“ U PULI

U Istarskom narodnom kazalištu – Gradskom kazalištu u Puli u utorak, 24. studenoga 2009. gostuje Hrvatska drama sa svojom uspješnicom „Crnac“ nastalom prema istoimenom romanu Tatjane Gromače u režiji Tomija Janežiča.
U predstavi koja je izazvala oduševljenje i kritike i publike te dobila Grand prix 10. međunarodnog festivala „Zlatni lav“ u Umagu, sudjeluje ansambl od deset glumaca koji igraju i na desetke uloga i to ne samo osoba već i predmete te životinje. To su: Jelena Lopatić, Tanja Smoje, Olivera Baljak, Zdenko Botić, Anastazija Balaž Lečić, Jasmin Mekić, Damir Orlić, Sabina Salamon i Biljana Torić.

Autorsku ekipu predstave podnaslovljene kao roman u kazališnim skicama, čine uz istaknutoga slovenskog redatelja Tomija Janežiča, koji potpisuje i scenografiju, dramaturginja Magdalena Lupi, kostimografkinja Sandra Dekanić i skladatelj Tomaž Grom dok oblikovanje svjetla potpisuju zajednički Boris Blidar i Tomi Janežič.
Roman „Crnac“ odiše gotovo nadrealnom poetičnošću svakodnevice, o čemu Gromača piše takvom iskrenošću, istančanošću i jednostavnošću da je njezina riječ zaista dirljiva.
Kroz fragmente jednog razorenog porodičnog albuma pred nama se rastvara svijet izgubljenih istina u čijim se krhotinama sjećanja dešavaju male, za svijet sasvim nebitne drame. I to uvijek kroz snažne slike, uz tek nekoliko replika.
„Odlučivši se za uprizorenje proznog prvijenca hvaljene pjesnikinje Tatajane Gromače, riječki je HNK na scenu doveo rijetko pametan, duhovit i nadahnuto poetičan domaći tekst koji baca neumoljivo iskren pogled na posljednjih dvadesetak godina koje smo proživjeli.
„Crnac“ je izuzetno pažljivo napravljen i odlično odigran“, ocjena je Ive Gruić kritičarke „Jutarnjeg lista“.

STEFAN MILENKOVIĆ UZ RIJEČKU FILHARMONIJU !

Riječka filharmonija održat će svoj prvi ovosezonski simfonijski koncert u utorak, 24. studenoga 2004. u HNK Ivana pl. Zajca s početkom u 20,00sati i to u sklopu programa «Zajčevih dana 2009.». Uz njih će nastupiti dvojica glazbenih umjetnika međunarodne reputacije. Tako će koncertom ravnati maestro Nikša Bareza, koji nerijetko dirigira pred riječkom publikom, dok će kao solist na violini nastupiti Stefan Milenković, nekadašnje čudo od djeteta a danas zreli violinistički virtuoz svjetskog glasa i slave. On će s orkestrom Filharmonije izvesti Koncert za violinu i orkestar u D-duru Johannesa Brahmsa.
A program koncerta započet će uvertirom Hebridi Felixa Mendelssohna povodom 200. obljetnice njegova rođenja, dok će u drugom dijelu koncerta biti izvedena Haydnova Simfonija br. 104. u D-duru poznatija kao «Londonska», a povodom 200. obljetnice skladateljeve smrti.

Podsjetimo da je Stefan Milenković započeo karijeru vrlo rano, nastupivši prvi put uz orkestar kao petogodišnjak. U dobi od sedam godina, osvojio je glavnu nagradu na Međunarodnom violinističkom natjecanju Jaroslav Kozian. Ovo dostignuće bez presedana otvorilo mu je mogućnosti i donijelo pozive da koncertira u više od 30 zemalja. Kao 16-godišnjak Stefan Milenković odsvirao je svoj tisućiti koncert u Monterreyu, Meksiko. Privukao je međunarodnu pozornost kad je kao desetogodišnjak pozvan nastupiti u «Božićnoj predstavi» u Bijeloj kući pred tadašnjim predsjednikom SAD-a Ronaldom Reaganom. Nakon ovog nastupa slijedio je poziv predsjednika bivšeg SSSR-a Mihaila Gorbačova da nastupi u Beogradu, a dva puta je nastupio za papu Ivana Pavla II.
Među njegovim međunarodnim nastupima ističu se nastupi uz Berlinski simfonijski orkestar, Helsinšku filharmoniju, Zagrebačku filharmoniju, Beogradsku filharmoniju, Orkestar Radio Francuske, Orkestar Bolshoi Teatra, Nacionalni orkestar Belgije, Komorni orkestar Orpheus, Aspenske komorne simfoničare, Simfonijski orkestar Indianapolisa, Meksičke državne simfoničare, Simfonijski državni orkestar Sao Paolo u Brazilu, te Simfonijske orkestre Melbournea i Queenslanda u Australiji. Radio je sa znamenitim dirigentima kao što su, između ostalih: Lorin Maazel, Daniel Oren, Vladimir Fedoseyev, Lu Jia, Lior Shambadal i En Shao. Godine 2002. u Beogradu je proglašen "umjetnikom 20. stoljeća».
Nakon višegodišnjeg poučavanja na Predfakultetskom odjelu kultne umjetničke škole Juilliard (New York, SAD), nedavno je preuzeo poziciju profesora violine na Sveučilištu Illinois (Urbana-Champaign, SAD).
Osim glazbi, Stefan Milenković duboko je posvećen međunarodnim humanitarnim pitanjima. Godine 2002. dobio je priznanje "Lifting Up the World With Oneness Heart / Uzdizanje svijeta ujedinjenim srcima". U Beogradu je 2003. godine dobio priznanje kao «najhumanija osoba godine». Sudjelovao je također i u brojnim gala koncertima pod pokroviteljstvom UNESCO-a u Parizu uz umjetnike poput Placida Dominga, Lorina Maazela, Alexis Weissenberg i Yehudija Menuhina.
PropagandaHNK Ivana pl. Zajca

„BRUTTA“/“RUŽNA“ NOVA PREMIJERA TALIJANSKE DRAME

Talijanska drama riječkog HNK Ivana pl. Zajca u četvrtak, 26. studenoga 2009. u 19,30 sati u Hrvatskom kulturnom domu na Sušaku premijerno će izvesti crnu antiestetsku komediju s glazbom „Brutta“/“Ružna“ Sergija Belbela na glazbu Oscara Roiga u režiji Tonija Cafiera. Predstava se izvodi uz titlani prijevod.
Druga ovosezonska premijera Talijanske drame donosi priču o djevojci neugledne vanjištine koja se bori za uspjeh u brutalnom svijetu gdje je ljepota presudna. Priča je to koja pretvara i predlaže u suvremenom ključu antički grčki mit o Narcisu.

U praizvedbi ovog teksta u Hrvatskoj i prvom uprizorenju kontroverznog katalonskog komediografa Sergia Belbela na talijanskom jeziku uopće naslovna uloga pripala je mladoj, sjajnoj i već nagrađivanoj glumici Talijanske drame Eleni Brumini. Njoj se na sceni pridružuje i Rossana Bubola te gostujući glumci Woody Neri i Fabrizio Careddu. Dodajmo kako izuzev Elene Brumini, ostali glumci igraju više uloga koje se brzo izmjenjuju na sceni.
„Danas smo svakodnevno bombardirani brutalnostima. Istaknimo samo prizore ratnih strahota na televiziji. Naša predstava jest zabavna, iako uključuje nasilje i okrutnost, što bi u gledatelja trebala pobuditi razmišljanje o tome kuda nas vodi takav način gledanja na stvari“, mišljenja je redatelj Toni Cafiero kojemu ovo nije prva suradnja s Talijanskom dramom. Osim toga, Cafiero je važnom istaknuo i činjenicu što je tekst nastao devedesetih godina kada je i „ružno“ postalo sastavni dio kazališne estetike, uz uvjet da je osjećajno i artističko.
Ravnateljica Talijanske drame Laura Marchig bitnim ističe što je predstava rađena prema tekstu Sergia Belbela kao predstavnika katalonske manjine što je poveznica s talijanskom manjinom.
Tekst je na talijanski jezik prevela Rosanna Bubola, a pjesme je prevela i adaptirala Laura Marchig. Uz redatelja Tonija Cafiera, autorsku ekipu čine scenograf i kostimograf Toni Plešić, oblikovatelj svjetla Alan Vukelić, glazbeni savjetnik Igor Vlajnić te autor video materijala Martino Šesnić.
Nakon premijere, predstavu će imati priliku gledati i publika u Bujama (28. studenog), Kopru (30. studenog), Puli (2. prosinca) i Malom Lošinju (4. prosinca ), a u Rijeci je ponovno na programu 8. i 9. prosinca.

NAGRADE HRVATSKOG GLUMIŠTA - NIKŠI BAREZI I STAŠI ZUROVCU

U zagrebačkom HNK-u dodijeljene su Nagrade hrvatskog glumišta za sezonu 2008./2009. a dio njih otišao je i na adresu riječkog HNK Ivana pl. Zajca. Pa je tako svjetski proslavljeni mestro Nikša Bareza nagrađen kao najbolji dirigent za ravnanje operama nastalih u produkciji riječke kazališne kuće. Riječ je o Verdijevima „Macbethu“ i „Traviati“ te „Sunčanici“ Borisa Papandopula.
Nagrada je pripala i ravnatelju Baleta riječkog HNK Staši Zurovcu i to za najbolje redateljsko ostvarenje u kategoriji baleta za balet „Proces“.

Podsjetimo se, Barezino se sjajno ravnanje, prema riječima kritike, ponajboljim orkestrom Opere u zemlji, potvrdilo mnogobrojnim napisima kritike.“Vjesnik“ je nakon premijere „Sunčanice“ u podnaslovu istaknuo: „Mestro Nikša Bareza sjajno je isticao glazbene vrijednosti Papandopulove partiture“. Uz to, dio obrazloženja Nagrade „Vatroslav Lisinski“ koja je dodijeljena riječkoj Operi HNK Ivana pl. Zajca za izvedbu opere "Sunčanica" Borisa Papandopula odnosi se upravo na maestra Barezu: „...precizno i bogato glazbeno tumačenje maestra Bareze uz soliste, zbor i orkestar riječke Opere. „
“Jutarnji list“ , primjerice, premijeru „Macbetha“ popratio je i riječima: „Orkestar je bio ne samo precizan, nego i senzibiliziran za sva ona brojna treperenja, šaputanja, podrhtavanja i brujanja te riku i tutnjavu kojima Verdi uspješno nastoji dočarati strasti i sile zemaljske i nebeske, koje napinju i krše jedra ljudske pohlepe i ambicije.“
Sjajne kritike popratile su i praizvedbu baleta „Proces“ skladatelja Berislava Šipuša i koreografa i redatelja Staše Zurovca, u koprodukciji zagrebačkog Muzičkog biennala i riječkog HNK Ivana pl. Zajca. „Kafka fascinantan i u baletnim papučama“ bio je naslov u Večernjem listu u čijoj kritici je, među ostalim, istaknuto: „Ako je tko i posumnjao u to da se taj “notorni” Kafkin “Proces” – o kojem navodno svi sve znamo još iz dana školske lektire ili pak iz mračna Wellesova filma – može uopće pretvoriti u plesnu predstavu, komprimirana i intenzivna produkcija, koja se u samo dvanaest slika oslanja na ključne momente, rečenice, ulomke romana, razuvjerit će ga i donijeti novi pogled.“ I iz naslova“ Jutarnjeg list“a „Izvrstan balet po Kafki za scenu HNK“ odmah se dalo isčitati kako je ovdje riječ o iznimnoj predstavi, a popraćen je rečenicom:„Zurovčev i Šipušev balet „Proces“ na najbolji mogući način zatvorio Biennale.“

URUČENJE NAGRADE „VATROSLAV LISINSKI“ NA IZVEDBI „SUNČANICE“

Operni ansambl HNK Ivana pl. Zajca Rijeka ovoga je proljeća proglašen dobitnikom Nagrade „Vatroslav Lisinski“ za izvedbeno stvaralaštvo i promociju hrvatske glazbe Hrvatskog društva skladatelja za izvedbu opere „Sunčanica“ Borisa Papandopula pod ravnanjem maestra Nikše Bareze i u režiji Ozrena Prohića. Tim povodom u subotu, 28. studenog 2009. u 19,30 sati u riječkom HNK Ivana pl. Zajca, prije početka izvedbe Papandopulove opere „Sunčanica“, bit će upriličena svečana ceremonija uručenja te iznimne i hvalevrijedne Nagrade. Iz ruku članice Predsjedništva HDS-a Jane Haluze nagradu će primiti intendantica riječkog HNK Ivana pl. Zajca Nada Matošević.

U obrazloženju Nagrade dodijeljene riječkoj Operi stoji:
„U današnjem vremenu globalizacije i prožimanja multikulturalnosti, od osobitog je značenja čuvanje nacionalnih kulturnih vrijednosti. To osobito vrijedi u glazbi čiji je jezik univerzalan a koja se svojim posebnostima uvelike oslanja na identitet sredine iz koje je potekla. Posljednjih smo godina svjedoci otkrivanja mnogih vrijednih djela dalje i bliže glazbene baštine, a među njima je posebno vrijedno postavljanje na scenu opere "Sunčanica" Borisa Papandopula, punih 66 godina nakon praizvedbe. Za tim značajnim djelom iz bogata Papandopulova opusa posegnula je Opera Hrvatskog narodnog kazališta Ivana pl. Zajca u Rijeci predstavivši ga premijerno 18.1istopada 2008. godine pod ravnanjem Nikše Bareze i u režiji Ozrena Prohića.
Gotovo zaboravljena opera ubrala je pohvale kritike, te je posebno istaknuta suvremena dramaturška vizura redatelja Prohića, kao i precizno i bogato glazbeno tumačenje maestra Bareze uz soliste, zbor i orkestar riječke opere. Prema motivima osmog pjevanja Gundulićevog "Osmana" libreto Marka Soljačića osuvremenjen je bliže našem vremenu, aktualiziran s vječnom temom humanosti među ljudima. Papandopulova pak glazba europskoga ozračja s naglašenim nacionalnim nabojem oris je autentične glazbene drame snažnih akcenata koje je izvedba u potpunosti naglasila.
Kao vrijedan prinos oživljavanju hrvatske glazbene baštine Nagrada "Vatroslav Lisinski" dodijeljuje se Operi Hrvatskog narodnog kazališta Ivana pl. Zajca u Rijeci za izvedbu opere "Sunčanica" Borisa Papandopula.“ Opera „Sunčanica“ na programu je riječkog HNK Ivana pl. Zajca i u petak 27. te u ponedjeljak, 30. studenog 2009. godine.

TALIJANSKA DRAMA S NOVOM USPJEŠNICOM „BRUTTA“ GOSTUJE U KOPRU, PULI I MALOM LOŠINJU

Burnim pljeskom i povicima bravi ispraćeno je četvero glumaca i autorska ekipa crne antiestetske komedije s glazbom „Brutta“/“Ružna“ u četvrtak, 26. studenog ove godine. Predstave je nastala prema tekstu Sergija Belbela na glazbu Oscara Roiga u produkciji Talijanske drame riječkog HNK Ivana pl.Zajca. Drugu ovosezonsku premijeru Talijanske drame, prekidanu burnim aplauzima na otvorenoj sceni gotovo nakon svakoga songa, imat će priliku vidjeti i pulika u Kopru (u ponedjeljak, 30. studenog u 20 sati u Gledališču Koper) , u Puli (u srijedu, 2. prosinca u 20 sati u Istarskom narodnom kazalištu) i u Malom Lošinju (u petak, 4. prosinca u 20 sati u Kino-Kazalištu).

Izvedbe predstave pratit će titlovi na hrvatskom jeziku a sjajni glumački četverolist čine dvije glumice Talijanske drame Elena Brumini i Rosanna Bubola te dvoje gostujućih glumaca Woody Neri i Fabrizzio Careddu. Režiju potpisuje talijanski redatelj Toni Cafiero.
Ta crna komedija s glazbom donosi priču o djevojci neugledne vanjštine koja se bori za uspjeh u brutalnom svijetu gdje je ljepota presudna.
Sjajnoj mladoj i već nagrađivanoj glumici Eleni Brumini povjerena je uloga Brutte/Ružne dok ostalih troje glumaca igraju više uloga. Svi glumci, istaknimo, oduševili su publiku na premijernoj izvedbi, ne samo svojim glumačkim već i pjevačkim te plesačkim umijećem. „„Brutta“ je prije svega predstava upečatljivih glumačkih kreacija. Četvero mladih glumaca koji donose pravo osvježenje u Talijansku dramu, igra dvadesetak uloga, što im je pružilo mogućnost brzih transformacija“, istaknula je kritčarka Kim Cuculić u „Novom listu““. Uz to, Kim Cuculić piše: „Motiv ružnoće poslužio je Belbelu za kritički pogled na današnji svijet koji je mit o ljepoti doveo do hipertrofije, a narcistička kultura doživljava svoj vrhunac u ispraznom potrošačkom društvu u kojemu glavne „vrijednosti“ postaju ljepota i slava.
Tekst je na talijanski jezik prevela Rosanna Bubola, a pjesme je prevela i adaptirala Laura Marchig. Uz redatelja Tonija Cafiera, autorsku ekipu čine scenograf i kostimograf Toni Plešić, oblikovatelj svjetla Alan Vukelić, glazbeni savjetnik Igor Vlajnić te autor video materijala Martino Šesnić.