HNK Zajc - Rijeka

Vi ste ovdje: Početna > Sezona > Arhiv > Sezona 2009/2010 > NOVOSTI > LISTOPAD

PUBLIKA ĆE VOLJETI „CASANOVU U ISTRI“

„Imam najidealniju ekipu koja može realizirati moju operu. Maestro Ivo Lipanović sjajno radi s pjevačima i orkestrom, a velemajstor operne režije Krešimir Dolenčić nadograđuje i pročišćava libreto“, rekao je Alfi Kabiljo skladatelj komične opere „Casanova u Istri“ na konferenciji za novinare. Praizvedba „Casanove u Istri“ kojom će riječki HNK Ivana pl. Zajca otvoriti novu sezonu ali i „Zajčeve dane 2009.“ zakazana je za subotu, 3. listopada 2009. u 19,30 sati. Skladatelj Alfi Kabiljo tom prigodom nije zaboravio istaknuti kako libreto supotpisuje s istaknutim istarskim književnikom Drago Orlićem.

„Uživam od prvog trenutka od kada mi je partitura došla u ruke jer to je glazba koja odmah „hvata“ publika, na prvi bat“, rekao je iskusni maestro Ivo Lipanović koji je istaknuo zadovoljstvo rada s riječkim orkestrom kojega krasi profesionalnost i disciplina, a pohvale je uputio i na adrese pjevača.
„Glazba je pitka i zasigurno će osvojiti publiku.“, zaključio je maestro.
Inventivan redatelj Krešimir Dolenčić kaže kako je poseban izazov postavljati na scenu djelo nikad prije izvođeno. „Ne postoje reference na koje se možeš pozivati“, kaže Dolenčić te ističe: „Velika mi je čast sudjelovati u stvaranju toga djela“. Uz to, u šaljivom je tonu Krešimir Dolenčić naglasio kako Casanova ima moderan karakter jer bio je poznat ne samo kao zavodnik, već i kao pustolov, lopov, prevarant, špijun, izumitelj lutrije.
U naslovnoj ulozi gledat ćemo poznatog splitskog basa Ivicu Čikeša a društvo će mu na pozornici praviti mlada pjevačka ekipa riječke Opere predvođena Vanjom Zelčić koja će alternirati s Marijanom Radić u ulozi Dorine, Voljenom Grbcem kao Casanovinim slugom i Davorom Lešićem u ulozi Stefana, siromašnog plemića.
Ivica Čikeš ima tehnički vrlo zahtjevnu ulogu. „Uživam u radu na predstavi a atmosfera je sjajna“. I ostali pjevači istaknuli su tehničku zahtjevnost svojih uloga ali i činjenicu da se sjajno zabavljaju na pozornici. „Nadamo se da će se isto tako sjajno zabavljati i publika“, zajednička je nada solističke ekipe.
Ravnatelj riječke Opere Ozren Prohić ukazao je na činjenicu kako su „Zajčevi dani 2009.“ posvećeni Lovri pl. Matačiću u povodu 110. obljetnice rođenja te kako će se u sklopu programa Zajčevih dana izvesti djela hrvatskih skladatelja i to Papandopula, Bjelinskog, Lisinskog, Ivana pl. Zajca i naravno Kabilja.

CASANOVA U SUBOTU, 3. LISTOPADA NA RIJEČKOM KORZU!

Riječki HNK Ivana pl. Zajca i Novi list u subotu ujutro, 3. listopada priređuju događanje u povodu velikog i rijetkog kulturnog događaja koji nas očekuje toga dana u riječkom Kazalištu - praizvedbe hrvatske komične opere „Casanova u Istri“ Alfija Kabilja. „Novi list“ darivat će građane Rijeke poznatim „Memoarima“ legendarnog zavodnika i pustolova Giovannija Giacoma Casanove od 10 do 13 sati ispred Robne kuće Ri na Korzu.

Tamo vas čeka sâm Casanova okružen, naravno, lijepim ženama! Rado će, kako kaže, svakome potpisati njegov primjerak Novog lista i darivati 2 sveska svojih „Memoara“, u kojima donosi fascinantne priče o svojim avanturama sa stotinama žena. Stoga prije nego se uputite u riječku nacionalnu kazališnu kuću, ne propustite doći na riječku subotnju špicu jer će te biti među prvima koji će čuti raskošnu glazbu i arije protagonista ove opere poput Casanovine „Lako je bilo kad sam bio mlad“ ili dueta „U vas bih se mogao zaljubiti“ i „Ja svoju sretnu zvijezdu slijedim“.
Za smijeh i glazbeni užitak u riječkom kazalištu iste večeri pobrinut će se ekipa riječke Opere kao i ugledni gosti, dirigent Ivo Lipanović, redatelj Krešimir Dolenčić i nacionalni operni prvak Ivica Čikeš kojega ćemo gledati i slušati u ulozi Casanove.

U NOVOJ SEZONI NOVI RAZGLEDI KAZALIŠTA !

Zbog velikog zanimanja građana i u novoj sezoni riječkog HNK Ivana pl. Zajca nastavljaju se organizirani i vođeni razgledi Kazališta. Besplatni razgled održavat će se svakog prvog ponedjeljka u mjesecu u 17,30 sati, a prvi je na programu u ponedjeljak, 5. listopada 2009. godine.
Ispred glavnog ulaza kazališne zgrade posjetitelje će dočekati voditeljica razgleda.
Uz priču o povijesti riječkog Kazališta, arhitekturi same zgrade kao i znamenitostima koje se kriju u interijeru posjetiteljima će se prikazati i oba svečana kazališna zastora. Podsjetimo, prvi svečani kazališni zastor rad je Otona Glihe i predstavljen je riječkoj publici 27. studenog 1981. godine, a drugi potpisuje Matko Trebotić i predstavljen je 18. listopada 2008. godine.

PLJESKOM ISPRAĆENA EKIPA „CASANOVE U ISTRI“

Burnim pljeskom publika je u riječkom HNK Ivana pl. Zajca nagradila autorsku i pjevačko-glumačku ekipu na praizvedbi komične opere „Casanova u Istri“ Alfija Kabilja, pod dirigentskim vodstvom Ive Lipanovića i u režiji vrsnog hrvatskog opernog redatelja Krešimira Dolenčića kojom su, osim nove kazališne sezone, otvoreni i ovogodišnji Zajčevi dani.

„Cijelokupna gluma vješto je oživljena pomoću briljantne režije Krešmira Dolenčića te uklopljena u sugestivnu scenografiju Dalibora Laginje koja je modulirana između bajkovoitosti, poetičnosti i ironije. Efektne su i projekcije svjetla Denija Šesnića koje su u suglasnosti s cijelom atmosferom predstave“, napisala je kritičarka Patrizia Venucci Merđo u „La Voce del Popolo“, dok je Višnja Požgaj u „Vjesniku“, također pohvalila, među ostalim, Dolenčićevu režiju riječima: „Sve je dinamičnom igrom te zanimljivim i duhovitim mizascenskim rješenjima objedinio i začinio daroviti i inventivni redatelj Krešimir Dolenčić.“
Srdačnim i dugim pljeskom publika je posebno darivala opernog prvaka Ivicu Čikeša koji je na riječkoj pozornici, i prema mišljenju kritičara, sjajno interpretirao Casanovu. „Nositelj naslovne uloge Ivica Čikeš dominirao je u ansamblu svojim raskošnim glasom, pojavom, virtuoznom tehnikom i scenskim iskustvom u dinamičnom kolopletu događaja“ , piše Višnja Požgaj, dok kritičarka „Novog lista“ Bosiljka Perić Kempf hvali gotovo cjelokupnu pjevačku ekipu: „Protagonistima se nema što zamjeriti; bilo je očito da je pomlađen riječki operni ansambl s mnogo angažiranosti prihvatio ovaj izazov. Glavni akteri, Casanova, u tumačenju uvijek profesionalnog Ivice Čikeša, biskup Raimondo, kojeg je pjevao Siniša Štork, te Davor Lešić kao Stefano i Kristina Kolar u ulozi gostioničarke Kate, bili su u cjelini najuvjerljiviji dio pjevačko-glumačke ekipe, u kojoj su se, s nešto manje iskustva, ipak dobro snašli Vanja Zelčić kao Dorina, Ivanica Lovrić kao Simonetta i Dario Bercich kao fra Angelo.“
Autor najpopularnijeg hrvatskog mjuzikla svih vremena „Jalta, Jalta“ Alfi Kabiljo svojm prvom operom potvrdio se, još jedanput, kao vrsni sklaadtelj. „Kabiljo je svoju i Orlićevu priču o Casanovinom istarskom pohodu (zapravo bježanju pred venecijanskim žbirima), ispleo iz svojih dobro znanih skladateljskih rezervi popunjenih rosinijevskim briom, koralnom tradicijom baroka, belkantističkom melodikom, svježom interpolacijom istarskog folklora, pa i harmonijski značajki poststravinskijevog razdoblja“, napisala je Perić Kempf koja nije zaboravila istaknuti i maestra Ivu Lipanovića za kojega je ustvrdila kako je posao obavio bez zamjerki.
Mnogobrojne osobe iz javnog života prisustvovale su praizvedbi Kabiljovog „Casanove“ poput predsjedničkog kandidata Ive Josipovića, riječkog gradonačelnika Vojka Obersnela i župana Zlatka Komadine, Aurelia Garcie Avelina, zamjenika šefa Misije brazilskog veleposlanstva u RH, intendantice zagrebačkog HNK-a Ane Lederer, književnice Milane Vuković Runjić i likovnog umjetnikaVjekoslava Voje Radoičića.

RIJEČKOJ OPERI PRESTIŽNA DIPLOMA „MILKA TRNINA“

Ansamblu Opere HNK Ivana pl. Zajca dodijeljeno je prestižno priznanje, Diploma „Milka Trnina“ za 2008. godinu Hrvatskog društva glazbenih umjetnika za izvedbu „Tosce“ opernog spektaklna na tri riječke kulturno-povijesne lokacije na prošlogodišnjem festivalu „Riječke ljetne noći“. Podsjetimo, prvi put u Hrvatskoj glasovita Puccinijeva opera „Tosca“ izvedena je pod ravnanjem Nade Matošević i u režiji Damira Zlatara Freya na tri različite lokacije u realnom vremenu i to prema originalnoj priči.

Iznimno priznanje dobiveno je na prijedlog stručnog žirija a odlukom odbora HDGU-a i nije jedino takvo priznanje u posjedu riječkog Kazališta. Tako je godine 2001. Orkestar Opere HNK Ivana pl. Zajca dobio Diplomu „Milka Trnina“ za visok izvedbeni domet u opernoj i koncertnoj djelatnosti.
Za razliku od Nagrade „Milka Trnina“ koja se dodjeljuje od 1958. godine Diploma se sporadično dodjeljivala sve do 1990. godine otkako je stalna i pretežno se uručuje velikim ansamblima.

PESENTI, EUROPSKA REDATELJSKA ZVIJEZDA U RIJEČKOM KAZALIŠTU

„Dok smo bili kolektiv bili smo inteligentni, radili smo da bismo bili zajedno“. Prva je to rečenica kojom svjetski priznati francuski redatelj Francoisom –Michelom Pesentijem najavljuje predstavu „Med+pepeo/Iznad ponora“ koju u riječkom HNK Ivana pl. Zajca priprema po motivima starogrčkih tragedija, čija je premijera na programu u subotu, 17. listopada 2009. godine u 19,30 sati. Poznato je kako rad toga najvećeg kazališnog ikonoklasta obuhvaća sasvim autorske projekte a takva će biti i njegova riječka predstava čije autorstvo potpisuje s dramaturginjom Christelle Harbon.

„Jedino što me danas zanima jest pitanje prikaza antičkog zbora jer upravo zbor u grčkim tragedijama priča priču o zlatnom dobu čovječanstva. Danas je pitanje jesmo li postali posve blesavi i glupi“, kaže Pesenti koji odmah potom ističe: „Za vrijeme proba, s glumcima ne radim u pravcu reaktualizacije antičkog zbora, nego onoga kako da ga svaki pojedini glumac osobno proživi. Nije cilj napraviti zbor modernim, nego putovati prema izgubljenoj ideji kolektiva.“ Pesenti se, istaknimo, proslavio kao posve originalan tumač ne samo suvremenih autora već i klasike. Tako je, primjerice, Racineova „Fedra“ u njegovoj interpretaciji proglašena događajem sezone. „Ova predstava će biti poput otvorene večeri, a ne poput estetske forme. Predstava s puno pokušaja a malo sigurnosti. U isto će vrijeme kolektivni lik prenijeti publici misli, a od onoga što će biti prenešeno teško je nešto napraviti. Jer što se danas može napraviti s mudrošću ? Imamo li još uvijek povjerenja u pravdu? Možemo li još uvijek prihvatiti biti poniznima? Možda zato što smo postali bića moći, novca i slika, možda zbog toga predstava neće završiti kao zabava“, kaže majstor tamnih strana duša Pesenti od kojeg se može očekivati sve samo ne konvencionalna predstava.
U predstavi glumi gotovo cjelokupni ansambl Hrvatske drame: Anastazija Balaž Lečić, Olivera Baljak, Zdenko Botić, Denis Brižić, Alen Liverić, Jelena Lopatić, Jasmin Mekić, Dražen Mikulić, Damir Orlić, Ivana Savić, Predrag Sikimić, Tanja Smoje, Biljana Torić, Nenad Vukelić, Leonora Surian i glumci gosti Marina Bažulić i Jadran Grubišić.
Uz redatelja Fraoncoisa-Michela Pesentija koji potpisuje i scenografiju te izbor glazbe i već spomenuti francusku dramaturginju Christelle Harbon, autorsku ekipu čine i kostimograf Leo Kulaš te oblikovatelj svjetla Boris Blidar.

„MED+PEPEO/IZNAD PONORA“ PREDSTAVA ZA KAZALIŠNE SLADOKUSCE

Ovo je duboko umjetnička i suvremena predstava iza koje stoji iznimna požrtvovnost, minucizan rad i velika koncentracija, rekla je intendantica riječkog HNK Ivana pl. Zajca Nada Matošević na konferenciji za novinare u povodu prve ovosezonske premijere Hrvatske drame „Med+pepeo/Iznad ponora“ čiju režiju potpisuje istaknuti francuski redatelj François-Michel Pesenti.
Premijera predstave, čije autorstvo uz Pesentija potpisuje i dramaturginja Christelle Harbonn, je u subotu, 17. listopada 2009. u 19,30 sati. Predstava „Med+pepeo/Iznad ponora“ rađena je prema motivima Eshila, Sofokla i Euripida i u njoj sudjeluje cijeli glumački ansambl Hrvatske drame uz dvoje gostujućih glumaca, članova riječkog Kazališta lutaka. Žarko Radić, ravnatelj Hrvatske drame ovu je predstavu nazvao predstavom za kazališne sladokusce, za one koji u kazalištu ne traže samo zabavu.

„Mislim da ideja o radu s cjelokupnim ansamblom jako dobro funkcionira u projektu koji se temelji na antičkom zboru. Jer ansambl je kolektiv koji već postoji kao konstituirana skupina. To je dakle bila polazišna točka naše predstave, u u kojoj je svaki pojedini glumac unio svoju osobnost, svoju poeziju i otpore“ , rekao je Pesenti, dodajući kako predstava još nije gotova, jer se trenutno na probama „osvjetljavaju različite stvari iz različitih kutova“.
„Polazeći od grčkog zbora radili smo na nekoliko vrsta, oblika i formi kolektiva“, zaključio je redatelj.
Njegova dugogodišnja suradnica Christelle Harbonn rekla je kako su dolaskom u Rijeku morali sagraditi most od materijala kojeg su pripremili i onoga što su imali u svojim glavama i pred očima. „ Kako se ono što nam prolazi glavom i pred očima iz dana u dan mijenja, tako je i tekst naše predstave konstantno i neprestano evoluirao“, rekla je Harbonn.
Po mnogočemu vanserijska predstava karakteristična je i po tome što u njoj niti jedan glumac nema vodeću ili manje važnu ulogu. Za glumicu Oliveru Baljak rad na predstavi je bio zanimljiv, neobičan, lijep i istodobno težak. „Osobno sam zadovoljna i s velikom znatiželjom iščekujem premijeru“, kaže Olivera Baljak dok je gostujuća glumica Marina Bažulić istaknula: „Prava je rijetkost sudjelovati u predstavi u kojoj ima prostora za istraživanje. Za mene je to iskustvo vrlo dragocjeno“.
Konferenciji za novinare prisustvovala je i predsjednica riječkog Društva hrvatsko-francuskog prijateljstva „Francuska alijansa“ Irena Šegota Kregar koja je izrazila zadovoljstvo što je riječko Kazalište ugostilo glasovitog francuskog redatelja Françoisa-Michela Pesentija.
Autorsku ekipu predstave čine, pored redatelja Fraonçoisa-Michela Pesentija, koji potpisuje scenografiju i izbor glazbe te dramaturginje Christelle Harbon, i kostimograf Leo Kulaš te oblikovatelj svjetla Boris Blidar. Uz već spomenute glumice Oliveru Baljak i gostujuću Marinu Bažulić u predstavi glume i Anastazija Balaž Lečić, Zdenko Botić, Denis Brižić, Alen Liverić, Jelena Lopatić, Jasmin Mekić, Dražen Mikulić, Damir Orlić, Ivana Savić, Predrag Sikimić, Tanja Smoje, Biljana Torić, Nenad Vukelić, Leonora Surian i gost Jadran Grubišić.

POPULARNI KONCERTI ZA MLADE U HKD-U NA SUŠAKU

I u novoj sezoni riječki HNK Ivana pl. Zajca nastavlja s popularnim i uvijek zanimljivim te nadasve edukativnim koncertima za mlade orkestra riječke Opere pod dirigentskim vodstvom maestra Igora Vlajnića. Dvije izvedbe Koncerta za mlade održat će se, prvi put, u prostoru Hrvatskog kulturnog doma na Sušaku i to u utorak i srijedu, 20. i 21. listopada 2009. godine u 19,30 sati.

Ovosezonski koncerti za mlade održavaju se u sklopu programa glazbeno–scenske manifestacije „Zajčevi dani“ te donose program sastavljen isključivo od djela istaknutih hrvatskih skladatelja. Tako su na programu uvertira operi „Lizinka“ Ivana pl. Zajca, orkestralna idila „Večera“ Vatroslava Lisinskog, Serenada za trubu, klavir i gudače Brune Bjelinskog i Simfonietta za gudače Davora Bobića. Solistički će se na koncertima predstaviti mladi riječki pijanist i skladatelj Filip Fak iza kojega je čitav niz uspješnih nastupa u zemlji i inozemstvu kao i impresivan broj nagrada i priznanja. Uz njega solističku će dionicu svirati i trubač Valentin Sklyarenko, rođeni Ukrajinac, član orkestra riječke Opere. Iz njegove bogate karijere istaknimo kako je već za vrijeme studija počeo svirati u orkestru Nacionalne opere Ukrajine a potom u Maloj nacionalnoj operi.
Izvedbe djela hrvatskih skladatelja bit će popraćene, već tradicionalno, edukativnim i zanimljivim komentarima maestra Igora Vlajnića koji ističe kako će ovoga puta to biti svojevrsni vremeplov kroz hrvatsku glazbenu baštinu. Koncerti su prije svega namijenjeni mladoj školskoj publici, odnosno djeci viših osnovnoškolskih razreda. „Ljubav prema klasičnoj glazbi i općenito glazbenoj umjetnosti razvija se od malih nogu. Koncerti za mlade uz komentare izvrstan su način približavanja glazbe mladima“, ističe Igor Vlajnić.
Ulaznice se na dan koncerta mogu kupiti sat vremena prije početka izvedbe na blagajni HKD-a na Sušaku.

„VEČERAS IMPROVIZIRAMO“ U RIJECI, SARAJEVU, ZENICI I ZAGREBU

Izvrsna prošlosezonska predstava „Questa sera si recita a soggetto“/„Večeras improviziramo“ Talijanske drame HNK Ivana pl. Zajca u režiji Paola Magellija gostovat će na istaknutom sarajevskom međunarodnom kazališnom festivalu MESS te na Yes.Zgb (Yesen u Zagrebu) festivalu. No prije nego što ansambl predstave krene na put, ta Pirandellova drama još će se jedanput odigrati u riječkom Kazalištu, u srijedu 21. listopada 2009. u 19,30 sati. Podsjetimo, u Pirandellovoj drami iz 1929. godine isprepliću se likovi podijeljeni na „stvarne osobne glumačke“ identitete i fiktivne identitete glumljenih likova. Drama ima dvije narativne linije. U prvoj pratimo događanje u kazalištu ( na pozornici, gledalištu, ložama) gdje se glumci koji trebaju te večeri improvizirati bune protiv redatelja tiranina Doktora Hinkfussa. Njega pred sam kraj glumci otjeraju te sami odigraju predstavu do kraja.

Nakon riječke publike, predstavu „Večeras improviziramo“ gledat će festivalska publika MESS-a i to u Narodnom pozorištu u Sarajevu 24. listopada te u Bosanskom narodnom pozorištu u Zenici 26. listopada. Među 26 predstava iz 14 zemalja uspješnica Talijanske drame borit će se za glavnu nagradu 49. MESS -a „Zlatni lovorov vijenac“.

Na festivalu Yesen u Zagrebu, „Večeras improviziramo“ održat će se 29. listopada u sklopu Posebnih zbivanja pod nazivom Magellijeva trilogija, uz Magellijeve predstave: „Pir malograđana“ i „Zagrebački pentagram“.Zagrebačka publika predstavu Talijanske drame riječkog Kazališta gledat će u zagrebačkom HNK-u.

U predstavi glume uz članove ansambla Talijanske drame Mirka Soldana ( doktor Hinkfuss-redatelj), Elvie Nacinovich ( Gospođa Ignazia), Bruna Nacinovicha ( Sampognetta), Alide Delcaro (Pjevačica), Rosanne Bubole (Dorina), Elene Brumini (Totina), Tonija Plešića (Avijatičar), Lucia Slame ( Nardi), Lili Švrljuge (Kabaret) i gosti, vrsni talijanski glumci - Valentina Banci (Mommina), Francesco Borchi (Rico Verri), Myriam Monica (Nené), Giuseppe Nicodemo (Pomarici) i Piergiuseppe di Tanno (Sarelli). Uz redatelja Paola Magellija, u autorskoj su ekipi predstave i dramaturginja Željka Udovičić, scenograf Dalibor Laginja, kostimograf Leo Kulaš, skladatelj Aleksander Balanescu i oblikovatelj svjetla Boris Blidar.

CRNAC NA GAVELLINIM VEČERIMA

Predstava „Crnac“ Hrvatske drame HNK Ivana pl. Zajca u konkurenciji je za najbolju predstavu na Gavellinim večerima 2009. a predstavit će se u srijedu, 21. listopada. Prema riječima izbornice Tajane Gašparović riječki „Crnac“ vrhunska je ansambl-predstava suvremeno i svježe mišljenog mainstreama. Režiju predstave potpisuje istaknuti slovenski redatelj Tomi Janežič a nastala je prema romanu suvremene hrvatske spisateljice Tatjane Gromače.

U predstavi koja je izazvala oduševljenje i kritike i publike već na premijeri 28. ožujka 2008. sudjeluje deset glumaca koji igraju i na desetke uloga i to ne samo osoba već i predmete te životinje a to su: Jelena Lopatić, Tanja Smoje, Olivera Baljak, Zdenko Botić, Anastazija Balaž Lečić, Jasmin Mekić, Damir Orlić, Sabina Salamon i Biljana Torić.
Autorsku ekipu uz redatelja Tomija Janežiča koji potpisuje scenografiju i oblikovanje svjetla s Borisom Blidarom, čine i dramaturginja Magdalena Lupi, kostimografkinja Sandra Dekanić i skladatelj Tomaž Grom.
„Gavelline večeri“ su, podsjetmo, jedan od najznačajnijih domaćih kazališnih festivala koji ima ambiciju na jednome mjestu okupiti najkvalitetnije i najznačajnije dramske predstave sezone. Za kraj istaknimo kako je predstava „Crnac“ podnaslovljena kao roman u kazališnim skicama osvojila Grand prix na 10. međunarodnom festivalu komornog teatra „Zlatni lav“ u Umagu 2009. godine.

NAGRAĐIVANA PLESNA PREDSTAVA „OGOLJENO“ U RIJEČKOM HNK-u

Nagrađivana plesna predstava „Ogoljeno“/„Stripped“ Zagrebačkog plesnog ansambla u koreografiji renomirane hrvatske koreografkinje Snježane Abramović Milković gostuje u riječkom HNK Ivana pl. Zajca usubotu, 24. listopada 2009. u 19,30 sati. Predstava je 2008. ovjenčana nagradom Hrvatskog glumišta za najbolju plesnu predstavu u cjelini, a u protekle je dvije godine (premijera je bila 6. listopada 2007.) gostovala na istaknutim festivalima poput beogradskog Festivala koreografskih minijatura, Festivala plesa i neverbalnog teatra u Svetvinčentu ili korejskom „CiDance“ festivalu u Seulu. Ekipa „Ogoljenog“ može se pohvaliti i uspješnom svjetskom turnejom u Izraelu, Italiji, Koreji, Sloveniji, Bosni i Hercegovini i drugdje, a sada i riječka publika ima priliku vidjeti predstavu koja je oduševila gledatelje diljem svijeta.

„Ogoljeno“ je cjelovečernja koreografija u izvedbi osam plesača Zagrebačkog plesnog ansambla i gostiju. Riječ je o promišljenom plesnom projektu koji se koristi ironizacijom suvremenih muško-ženskih odnosa kao oruđem, služeći se jezikom sugestije. Uz to, svijet opere koristi se, također, kao oruđe kojim se istražuje melodramatičan osjećaj života koji nam se svakodnevno servira. Osam izvrsnih plesača (Sara Barbieri, Zrinka Lukčec, Martina Tomić, Tomislav Kvartuč, Arnulfo Pardo, Gregor Luštek, Nikola Orešković i Ognjen Vučinić) uvode gledatelja u svijet krajnosti i kroz suvremeno shvaćanje života nude nam ironizirane rajeve.
Istaknimo kako je „Ogoljeno“ podjednako kao i publiku oduševilo i kritiku. Iva Nerina Sibila je u Vijencu napisala: „Vrlo jasan razvoj predstave dobiven je domišljenom formom, u kojoj se apstraktna koreografija redovito raspada u lascivne geste i erotske igre.“ Nataša Govedić u „Novom listu“ je pak istaknula: „Činjenica je da susret plesnih tijela i operne glazbe prolazi veoma vitalno, inovativno, katkad i podrugljivo, ali svakako eksplozivno energično, pri čemu plesači čak i izrijekom traže da ih se „ne prekida“ u užitku korporalnog odgovaranja opernom prizivu Handlove, Donizettijeve i Verdijeve glazbe.“
Autorsku ekipu „Ogoljenog“ uz koreografkinju Snježanu Abramović-Milković čine i dramaturg Saša Božić, a glazbu potpisuje Damir Šimunović, oblikovatelj svjetla je Branko Cvjetičanin, a kostimografkinja Dženisa Pecotić.

PREMINUO MARINO SFILIGOI

U nedjelju 25. listopada 2009. preminuo je, u 88. godini života, dugogodišnji solist Opere HNK Ivana pl. Zajca Marino Sfiligoi. Rođen u talijanskom gradiću Cormons 8. svibnja 1922. godine.
Marino Sfiligoi u riječko Kazalište dolazi 1. rujna 1955. kao zborist riječke Opere. Na tome radnome mjestu ostaje sljedećih 10 godina, a već tada pjeva veće i značajnije uloge da bi 1965. stekao status solista. Riječkome Kazalištu ostao je vjeran do umirovljenja 1979. godine. U dugogodišnjoj 25-ogodišnjoj karijeri Marino Sfiligoi otpjevao je gotovo pedeset uloga u klasičnom i suvremenom opernom repertoaru, a uz to ostvario je oko šest stotina nastupa u zemlji i u inozemstvu.

Godine 1978. godine bariton Marino Sfiligoi dobio je prestižnu Nagradu „Milka Trnina“ za ulogu Tenija u operi „Pagliacci“ R. Leoncavalla te za cjelokupni rad u riječkoj Operi.
Prvi nastup na riječkoj pozornici bilježi ulogom Kauluna u opereti „Havajski cvijet“ Paula Abrahama 1955. godine. Potkraj 60-tih i do sredine 70-tih godina prošlog stoljeća ostvario je čitav niz zapaženih uloga. Mnogi ga pamte kao Germonta u „Traviati“, Grofa Almavivu u „Figarovu piru“, Rigoletta i Giannija Schichija u istoimenim operama te u ulozi Figara u „Seviljskom brijaču“.
Uz bogatu opernu djelatnost ne smijemo zaboraviti i na dugogodišnji Sfiligoijev rad u KUD-u „Fratellanza“ u čijem je radu sudjelovao od osnutka. Kao pjevač „Fratellanze“ održao je više od 250 koncerata, a za taj rad dobio je i tadašnje visoko priznanje Orden rada sa srebrnim vijencem.

PREDSTAVA „VEČERAS IMPROVIZIRAMO“ DOBITNICA DVIJU PRESTIŽNIH NAGADA NA MESS-u

Predstava „Questa sera si recita a soggetto“/„Večeras improviziramo“ Talijanske drame HNK Ivana pl. Zajca svoju je izvrsnost potvrdila i velikim uspjehom na upravo završenom uglednom međunarodnom kazališnom festivalu 49. MESS-u u Sarajevu . Redatelj predstave Paolo Magelli dobitnik je Zlatnog lovorovog vijenca za najboljeg redatelja, a gostujući glumac Talijanske drame Francesco Borchi proglašen je najboljim mladim glumcem do 30 godina te je dobitnik Nagrade „Rejhan Demirdžić“ za ulogu Rica Verrija. Rezultati žiriranja za 25 festivalskih predstava objavljeni su u ranim jutarnjim satima 27. listopada a žiri je bio u sastavu: Gjergji Prevazi (Albanija), Damir Zlatar Frey (Hrvatska), Kinga Keszehelyi (Mađarska), Elie Malka (Francuska) i Tatjana Šojić (BIH). Predstavu „Večeras improviziramo“ Luigija Pirandella festivalska publika MESS-a gledala je u Narodnom pozorištu u Sarajevu 24. listopada te u Bosanskom narodnom pozorištu u Zenici 26. listopada.

Redatelju Paolu Magelliju ovo je prva suradnja s Talijanskom dramom riječkog HNK kao što mu je to ujedno i prvo uprizorenje Pirandella na talijanskom jeziku. Magelli se prisjeća kako je poslije mladenačkih čitanja Pirandella imao krizu odbijanja. „Nisam ga više htio čitati. Mislio sam da nemam više ništa zajedničkog s njim. Nisam čak listao ni romane. Samo ponekad novele.... Postao sam alergičan.“ Alergija je s vremenom nestala a odluka da uzme u ruke „Večeras improviziramo“ za Paola Magellija bio je važan korak što se potvrdilo i na MESS-u. Prije riječke premijere Magelli je rekao: „ Ukazala mi se mogućnost da radim s družinom glumaca koji svakodnevno sve više postaju dio mene (počinjem ih voljeti a tada je bolje otići), a potom jer je sučeljenje (ne samo pirandelovsko) s vlastitom prošlošću teško i često opasno. A to mi se sviđa do boli.“
Sarajevski MESS nije posljednja stanica ekipi predstave „Večeras improviziramo“ kao ni redatelju Paolu Magelliju. Na festivalu Yesen u Zagrebu, predstava će biti izvedena 29. listopada u sklopu Posebnih zbivanja pod nazivom Magellijeva trilogija, uz Magellijeve predstave: „Pir malograđana“ i „Zagrebački pentagram“. Zagrebačka publika predstavu Talijanske drame riječkog Kazališta gledat će u zagrebačkom HNK-u.
U predstavi glume, uz članove ansambla Talijanske drame Mirka Soldana ( doktor Hinkfuss-redatelj), Elvie Nacinovich ( Gospođa Ignazia), Bruna Nacinovicha ( Sampognetta), Alide Delcaro (Pjevačica), Rosanne Bubole (Dorina), Elene Brumini (Totina), Tonija Plešića (Avijatičar), Lucia Slame ( Nardi), Lili Švrljuge (Kabaret), i gosti, vrsni talijanski glumci - Valentina Banci (Mommina), Francesco Borchi (Rico Verri), Myriam Monica (Nené), Giuseppe Nicodemo (Pomarici) i Piergiuseppe di Tanno (Sarelli). Uz redatelja Paola Magellija, u autorskoj su ekipi predstave i dramaturginja Željka Udovičić, scenograf Dalibor Laginja, kostimograf Leo Kulaš, skladatelj Aleksander Balanescu i oblikovatelj svjetla Boris Blidar.

UHVATITE ZADNJI „TRAMVAJ“!

Hit predstava riječkog HNK Ivana pl. Zajca „Tramvaj zvan žudnja“ posljednji put u ovoj sezoni na programu je u ponedjeljak, 2. studenog 2009. u 19,30 sati. Glasovita priča koja je donijela slavu autoru Tenneseeju Williamsu priča je o razapetosti između snova i stvarnosti, o sukobu između slabih i jakih, o slomljenoj ženi koja želi jedino ljubav.

U ulozi izgubljene Blanche DuBois nastupa glasovita Mirjana Karanović, jedna od najcjenjenijih i najutjecajnijih glumica s područja bivše Jugoslavije a uz nju su i glumačke zvijezde Alen Liverić kao Stanley Kowalski i i Lucija Šerbedžija u ulozi Stelle te Žarko Radić kao Mitch. Istaknuti sretni glumački četverolist u sjajnom riječkom kazališnom uprizorenju „Tramvaja zvanog žudnja“ donosi impresivne glumačke interpretacije. Podsjetimo, nakon premijerne izvedbe 23. travnja 2009. burnim pljeskom i povicima bravo ispraćeni su s pozornice glumci predstave. Na stranicama „Novog lista“ Kim Cuculić o tome je događaju izvijestila: „Riječka publika glumce je sa scene ispratila dugotrajnim pljeskom, a glumačku ekipu predvodila je poznata glumica Mirjana Karanović u ulozi Blanche DuBois. Pored nje dojmljive kreacije ostvarili su Alen Liverić kao Stanley Kowalski i Lucija Šerbedžija u ulozi Stelle“. Osvrt na premijeru dala je u programu Hrvatskog radija i Ljubica Stipaničić, novinarka Radio Rijeke: „Briljirala Mirjana Karanović kao Blanche, uz sjajan trio: Luciju Šerbedžiju u ulozi Stelle, Alen Liverić koji je Kowalski i Žarko Radić kao Mitch.“

U režiji poznatog sarajevskog redatelja Dine Mustafića, predstava je odigrana 13 puta, a do sada ju je pogledalo gotovo 7.000 posjetitelja. Prema riječima redatelja Williamsova drama i nakon više od pola stoljeća korespondira sa suvremenošću. „Komad se igra u našem vremenu opterećenom okrutnošću i novim vrijednosnim skalama gdje se ljubav, duhovnost i plemenitost doimlju kao sistemska greška društva. Blanche je u našoj interpretaciji osoba koja ne može živjeti bez ljubavi“, poručuje redatelj kojega riječka publika pamti i kao redatelja „Poligrafa“ riječke uspješnice sa Zajc off scene.
U ostalim su ulogama: Predrag Sikimić (Steve Hubbell), Anastazija Balaž Lečić (Eunice, njegova žena) , Tanja Smoje (Meksikanka), Jasmin Mekić (Mladić), Nenad Vukelić (Liječnik) i Marina Bažulić (Bolničarka).
Autorsku ekipu čine dramaturginja Željka Udovičić, scenograf Dragutin Broz, kostimograf Dalibor Vitas, koreograf Mark Boldin. Izbor glazbe potpisuje Dino Mustafić a oblikovanje svjetla Boris Blidar.

NE PROPUSTITE VIŠESTRUKO NAGRAĐIVANU HIT PREDSTAVU FRAGILE!

Višestruko nagrađivanu predstavu „Fragile!“ prema tekstu hrvatske autorice Tene Štivičić u režiji istaknutog slovenskog redatelja Matjaža Pograjca u izvedbi Slovenskog mladinskog gledališća iz Ljubljane možete pogledati u riječkom HNK Ivana pl. Zajca u utorak, 3. studenog 2009. godine u 19,30 sati. Predstava se izvodi uz titlani prijevod.

„Fragile!“ govori o problemima, uglavnom mladih emigranata koje je u London dovela tranzicijska zbilja njihovih domovina. Zajedničko im je da su nezadovoljni, ranjeni i lomni ljudi. Mia sanja da će postati zvijezda mjuzikla, no tek je zvijezdica opskurnog kluba u sjevernom Londonu. Marko sanja da bude komičar. Zasad je konobar. Gayle ce jednog dana biti poznata likovna umjetnica. Ali privremeno radi s izbjeglicama. Tjaša je prošla Europu kao žrtva trgovanja ljudima. Sanjala je samo o dolasku u London i nekome tko joj je jednom davno obećao „zauvijek“. Erik je bio ratni dopisnik. Na ratištu u Bosni doživio je eksploziju i dodirnuo „drugu stranu“. Za njega je sada jedini smisao života užitak. Svi su došli u London tražeći nešto za što misle da nigdje drugdje ne bi mogli pronaći. U međuvremenu, dok čekaju trenutak početka tog priželjkivanog života, njihovi se životi isprepliću u Michijevom klubu. Tu pronalaze nešto drugo, nešto što nisu očekivali – zrelost, ili preciznije „odraslost“. A vrijeme za koje su mislili da je tek čekanje zapravo se pokaže ključnim vremenom njihovih života.

„Fragile!“ je ovjenčan s više slovenskih nagrada, među kojima je i ona za najbolju predstavu na Borštinkovom srečanju, središnjem slovenskom kazališnom festivalu. Uz to, nagrađivana je u u Hrvatskoj na Marulićevim danima, Danima satire i Festivalu malih scena u Rijeci.
Kao što je izazvala oduševljenje u članova stručnih žirija, jednako je oduševila i kritiku te je postala i miljenica publike. Tako je Igor Ružić s Radija 101 među ostalim napisao:
„Ti su ljudi istovremeno pokusni kunići i eksperimentatori u zagonetnom globalnom projektu, žrtve i zločinici u svijetu koji je izgubio svaki smisao, glumci i redatelji u velikom zabavnom showu koji svjedoči o tome kako nesreća i patnja mogu biti takođerili samo zabava za druge“, dok je Višnja Rogošić u Zarezu ustvrdila: „Osvježavajuća režija koja ne ruši dramu, uigranost i snagu ansambla i zanimljive novokazališne sugestije pokazale su dobar put prema kazalištu u kojem su sve autorske opcije ravnopravno istražene.“
U predstavi glumce Neda R. Bric (Gayle), Sebastijan Cavazza (Erik), Janja Majzelj (Mila), Marko Mlačnik (Michi), Matej Recer (Marko), Katarina Stegnar (Tjaša), Marinka Štern (Marta).
Autorsku ekipu čine i dramaturginja Olga Kacjan, kostimografkinja Mateja Benedetti, scenografiju potpisuje Sandi Mikluž. Oblikovanje svjetla i direktor fotografijeje Miloš Srdić.

PREMIJERA OPERE „OKOVANI GALILEO“ U HKD-u NA SUŠAKU

Premijera opere corale „Okovani Galileo“, nastale u koprodukciji Laboratorio Nove iz Firence, riječkog HNK Ivana pl. Zajca i festivala Eurokaz, na programu je u utorak, 17. studenog 2009. u 21 sat u Hrvatskom kulturnom domu na Sušaku.

Ta iznimna predstava u režiji proslavljenoga hrvatskog redatelja Branka Brezovca premijeru je već doživjela u Firenzi i to 10. svibnja ove godine u okviru prestižnog talijanskog festivala „Fabbrica Europa“ gdje je publika s oduševljenjem ispratila protagoniste i autorsku ekipu s pozornice. Uz to, predstava je već premijerno odigrana i u crnogorskom Kotoru 18. lipnja 2009. na „Festivalu Teuta“. I tu je ovacijama dočekan neuobičajen spoj Brechtove drame „Život Galilejev“ i Eshilove tragedije „Okovani Prometej“. za koju je originalnu glazbu skladao Brezovčev stalni suradnik Marijan Nećak. Istaknimo kako je „Okovani Galeileo“ iniciran kao dio proslave velikog jubileja - 400 godina od Galilejeva otkrića teleskopa.
Kod Eshila je Zeus svemoguć, a Prometej vizionar. Sudbina tiranina ovisi o potlačenima. A ova suprotnost pokreće svemir. Moć je ograničena neznanjem, a znanje ograničava moć. Božji zbroj svjetskih patnji mora ostati nepromijenjen.
Osim mješovita talijansko-hrvatskoga glumačkog ansambla (Silvano Panichi, Sergio Aguirre, Manola Nifosi, Lorenzo Berti, Suzana Brezovec) u predstavi sudjeluje sedam članova zbora Opere HNK Ivana pl. Zajca koji su se istaknuli ne samo pjevanjem već i zavidnom tjelesnom i glumačkom ekspresijom. A oni su Saša Matovina, Darko Matijašević, Dario Bercich, Ivica Žunić, Nataša Ožura, Ivanica Lovrić, Ljubov Košmerl. Njima se pridružuju i dvoje talijanskih zborista Luisa Pasello i Carmen Di Bello.
Autorsku ekipu uz već spomenutog Branka Brezovca i Marjana Nećaka čine i koreografkinja Barbara Matijević te kostimografkinja Petra Mina.
Laboratorio Nove Firenza je centar za teatarsko istraživanje. Osnovali su ga 1982. g Barbara Nativi i Silvano Paniši (koji je ujedno i aktuelni umjetnički direktor).
Od svog osnivanja radi u tri različita teatarska sektora: teatarska škola (učionica), proizvodnja i distribucija. Škola radi na predprofesonalnom i profesionalnom nivou, sa više od stotinu studenata, od početka novembra do kraja maja.
Proteklih godina centar je organizovao više seminara koje su vodili autori, režiseri i glumci, kao Dario Fo, Tiesi Madasini, Remondi e Kaprosi, Tieri Salmon.
Laboratorio Nove je najznačajnija teatarska didaktička struktura u regiji Toskane i dio je evropske mreže različitih projekata među kojima su saradnja sa Nacionalnom scenom iz Orleana i sa Royal National Theatre iz Londona.

„TURBO FOLK“ OTVARA MEĐUNARODNI FESTIVALU U BERLINU

Nagrađivana hit predstava Hrvatske drame riječkog HNK Ivana pl. Zajca, autorski projekt redatelja Olivera Frljića „Turbo folk“ otvara istaknuti berlinski festival „Beyond Belonging“ u poznatom teatru HAU 1 u srijedu, 4. studenog 2009. Predstava će bit izvedena i dan kasnije, u četvrtak, 5. studenoga.
Festival „Beyond Belonging“ trajat će od 4. do 14. studenoga 2009. Prvi put ga zajednički organiziraju oba teatra HAU te Ballhaus Naunynstrasse. Prva dva izdanja festivala bila su fokusirana na primarna životna iskustva dok aktualno izdanje pokušava središte pažnje usmjeriti na urbano iskustvo patchwork (iskrpanog)identiteta.

Tako se predstava Nurkana Erpulata bavi procesom represije te razumijevanjem „preseljenja“ kao mogućnosti. Young Jean Lee, američko-korejskog podrijetla, pridonosi drugoj perspektivi. Britkošću i humorom ona izlaže stereotipe koji okružuju rasne sukobe u SAD-u. Svoje mjesto na festivalu pronašao je i „Turbo folk“ koji progovara o fenomenu turbofolka a koji se danas može tumačiti i kao oblik protivljenja procesu kapitalizma na Balkanu.
Ta iznimna predstava riječkog Kazališta izazvala je golemo oduševljenje i publike i kritike. Do sada je izvedena 30 puta, a gledalo ju je gotovo 5 000 ljudi. Od premijere, 31. svibnja 2008. godine do sada, predstava „Turbo folk“ gostovala je na brojnim uglednim festivalima u zemlji i inozemstvu, od međunarodnih festivala poput Festivala komornog teatra Zlatni lav u Umagu , riječkog Festivala malih scena preko Sterijinog pozorja i Međunarodnog festivala Slovenskog mladinskog gledališča do Marulićevih dana i Dana satire. Uz to, predstava je dobitnica Grand prixa za najbolji događaj na 9. međunarodnom festivalu komornog teatra „Zlatni lav“ u Umagu 2008. i Nagrade „Veljko Maričić“ za najbolju predstavu u cjelini na 16. međunarodnom festivalu malih scena u Rijeci 2009. Redatelj Oliver Frljić je na istim tim festivalima dobio Nagrade za najbolju režiju a posebnu pohvalu stručnog žirija 16. međunarodnog festivala malih scena dobio je glumački ansambl „Turbo folka“.
U predstavi sudjeluju Anastazija Balaž Lečić, Olivera Baljak, Ana Vilenica, Alen Liverić, Jelena Lopatić, Jasmin Mekić, Dražen Mikulić, Damir Orlić i Tanja Smoje. Oliver Frljić potpisuje režiju i izbor glazbe, a s dramaturgom Borutom Šeparovićem i scenografiju. Kostimografiju potpisuje Modni studio artiđana, a oblikovanje svjetla Boris Blidar.